A través del grabado y la pintura, Melisa construye un acervo visual donde el cuerpo, el barrio y la memoria personal se entrelazan como territorios inseparables. Su trabajo nace de experiencias propias marcadas por contextos de vulnerabilidad, violencia, ternura y resiliencia, convirtiendo la pintura en un espacio donde lo grotesco, lo dulce y lo doloroso coexisten.
En esta exposición, las obras se organizan en cuatro ejes que recorren su universo visual: la memoria familiar, el barrio como identidad, las mujeres como fuerza colectiva y, finalmente, el cuerpo como territorio desbordado.
Su obra nos obliga a mirar aquello que normalmente se excluye de los discursos tradicionales de belleza y arte, invitando al espectador a reconectar con su propia historia personal y con las historias no contadas de quienes habitan estos mismos territorios.
Memoria familiar y origen
El hogar no es un refugio idealizado, es un lugar donde
también habitan tensiones, experiencias compleja
donde pequeños rituales construyen identidad.
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Título: Casita sangrienta
Técnica: Temple sobre papel
Tamaño: 40 × 60 cm
Año: 2023
Barrio como identidad
“Para mí, es importante reconocer nuestro contexto social y plasmarlo.
Además, considero que el arte puede visibilizar a las personas rezagadas.”
Mujeres que luchan
Estas piezas son un medio ligado a la denuncia y la difusión de ideas. La serie se presentan de forma frontal y directa, las cuales registran la lucha y la identidad colectiva de las mujeres representadas.
El cuerpo desbordado
La obra de Melisa es profundamente confrontativa, no permite una mirada cómoda. Invita a detenerse, a observar con atención y a cuestionar los propios juicios sobre el cuerpo femenino, entendiendo que la belleza y la crudeza pueden coexistir.
Lejos de la estética tradicional, no busca idealizar el cuerpo ni su entorno. En cambio, presenta cuerpos reales, intensos y vulnerables, que recurren directamente a la experiencia y la emoción.
Título: Mapas de estrías
Técnica: Acrílico, óleo, tinta y silicón sobre tela
Tamaño: 80 x 80 cm
Año: 2025
Melisa Mendoza
Artista visual originaria de Ecatepec, Estado de México. En 2010 tomó un curso de pintura en un centro cultural de la comunidad de Villas de Pachuca. De 2019 a 2021, estudió fotografía en el taller de la escuela preparatoria número uno de la UAEH. En 2021, tomó un curso de dibujo en el taller de la Galería Marginal, en Zaachila, Oaxaca. Actualmente estudia la licenciatura en Artes Visuales en la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo.
Ha participado en exposiciones colectivas de grabado, pintura y fotografía desde el 2022 en el Instituto de Artes de la UAEH. También, en 2023 y 2024 participó en El Festival de Brujas de Temascalapa, Estado de México. Formó parte de la exposición Luchas Sociales organizada por Cromma House. En noviembre de 2025 formó parte de la exposición fotográfica Polvo, Sombra, Soplo en Galería Arcadia. Su más reciente exposición tuvo lugar en Pachuca, Hidalgo, siendo ésta su primera muestra individual
titulada “Aforme”.
Curaduría: Jennifer Millet Bernal